了解過大信的人都聽說過，大信家居有一種特殊的、有別于其他家居企業的玩兒法，——工業旅游?？偟膩碚f，工業旅游是一種旅游新概念和產品新形式，是伴隨著人們對旅游資源理解的拓展而產生。

文物是文明的物證，藝術是生活的高級表現。

非洲藝術是現代人們依然可以撫摸的原始文明的千年余溫，彌足珍貴，因為她是現代藝術的母親，是人類的初心。

大信非洲木雕藝術博物館從館藏非洲文物中精選400余件進行展示，題材涵蓋傳承與生育、祖先與神明、生活與娛樂三個方面，內容包括雕像、面具、樂器、建筑構件及生活用品等。非洲傳統宗教以自然崇拜與祖先崇拜為核心，他們認為死亡不是生命的終結，而將信奉的圖騰鑄成塑像或面具，作為象征神明與祖先靈魂永生的圣物，去溝通人與“神”與“靈”之間的存在關系。 

非洲木雕是非洲雕刻藝術的重要表象，在木料為基材下亦有金屬、骨質嵌入、以貝殼、毛發、羽毛、獸骨角牙等作裝飾，形象簡練、夸張而神秘，表現出人類最本真、最自然的一面。從中，我們不難看出畢加索、馬蒂斯、布拉克等西方現代藝術大師的靈感源頭，也能看到阿凡達、黑豹等電影大片的形象原型。

非洲雕刻是藝術與宗教、民俗、社會意識相互融合的結果，是棲息在那里的人們傳遞信息、延續文化的載體。雕刻作為非洲大陸的“公共符號”， 體現著原始部族的社會教化與價值認同，她超越了審美的意義，她就是生活本身，她使我們打破了古典文明與現代文明的遮蔽性，使我們在感受人類原始文明體溫的同時去體驗人與自然神靈的對話。

世界文化具有多樣性，但基礎的、原始的，才是最穩定的，才是人類最同根的。向后看多遠就能向前看多遠，研究非洲藝術的目的是立足于當前工業化、智能化、現代化新時代，從原始文明找回“初心”，再造新文明、服務新時代，為建立人類命運共同體提供方向性參考。

非洲雕刻對西方乃至世界藝術的發展產生了深刻影響，其中尤以畢加索為代表的“立體主義”畫派為典型。畢加索1907年所作油畫《亞威農少女》，人物面部造型帶有幾何圖形元素并進行不同于真人的變形，完全打破了歐洲古典形式的規則，正是畢加索探索非洲人物雕像的結果；“野獸派”代表馬蒂斯則從非洲雕刻藝術中尋求色彩運用的靈感，創作于1905年的《帶綠色條紋的馬蒂斯夫人像》人物面部色彩濃烈，正中央以綠色線條突出鼻梁，粗獷的輪廓線、對稱的比例都很容易讓人聯想到非洲面具。

獨特的地理環境和宗教信仰影響了非洲人對色彩的審美趣味。非洲人多用紅、黃、白，次之是藍、綠，其他色彩極少出現。非洲藝術常給人沖動、激情、熱烈的心理感受，赤道的陽光是造成這種現象的主要原因，非洲人采用部落群居生活與自然接觸極為親密，紅、黃等色正是人們在接受強光照射后內心色彩感知的外化形式，藍、綠則是水與植物的體現。另外在非洲的許多部落中，紅色與血液聯系在一起，象征著生命、快樂與健康。大信家居在研究非洲木雕色彩的基礎上，將非洲藝術親近自然、色彩飽滿的特征運用現代家居設計中，形成了一系列具有非洲色彩特征的現代家居方案。以橙紅、深灰、純白為主色調的整體廚房，紅的熱烈與灰的沉穩相得益彰，操作臺使用白色又不失廚房的潔凈感；原木與白色為主的家居中，綠色的加入豐富了整體的層次性，在現代都市中依然可以感受自然的生機與活力。